“私人生活”——Erwin Olaf之作

这是一幅Erwin Olaf与“蒙德里安基金会作”以及“荷兰驻意大利领事馆”一起合作的品名为la Fondazione FORMA per la Fotografia的作品（FORMA为一 摄影协会）。作品表现的是“私人生活”的状态。荷兰摄影师Erwin Olaf被称为现代摄影的天才，他将报刊报道、摄影棚的摄影和体态肖像画法融为一体，由此而得到的完美无瑕的肖像作品便是他才智超群的独创力和思维力的丰硕成果。Olaf运用奇妙的构思能力阐述了如同电影镜头画面所创作出来的细节描写。他对关于个人空间范围的剧本有着很大的兴趣：屋子里，安静的谈话、眼神和氛围，他把从五十年代的电影艺术得到灵感运用于熟练而巧妙地引导镜头中的人物。不仅如此，近年来，Olaf还是广受欢迎的商业电影和广告的导演，为众多潮流品牌制作了数不胜数的活动。在FORMA的展演是Olaf在意大利的第一次展演，展出了他最近的七个重要的系列作品：雨、希望、悲伤、沦落、黄昏、黎明以及旅馆。2005年的“希望”和2004年的“雨”直接折射出电影艺术所传达的美国式的陈规。在被渲染的夕阳场景中, 有童子军、拉拉队女孩、主妇们，这些都以紧闭的尺度单独地展现出来，使参观者在梦与现实之间游走。    不仅如此，在2007年的“悲伤”中，引申出了一系列的疑问：画中主人公哭泣或者用神秘的眼神凝视着窗外，似乎他们正在等待能够改变命运的一些东西……随着模特目光转移，双眼虚眯，作品“沦落”召唤起更加疏远的尺度。双眼低垂好似被俘虏一般，且并非直视镜头，这就让人感觉这些照片都是摄影师失手拍摄出来的一样。这些看似拍摄失误的瞬间创造出了令人不安的缺失。“沦落”是既上一系列的作品之后的自然而然产生的，在参观者心中，无声的问题油然而生。而在另一方面，“黄昏与黎明”则是运用另一种拍摄技术的成果。这一系列作品的诞生可以追溯到艺术家去美国的时候，他有幸观赏到摄影师Frances B. Johnston的作品：二十世纪初非裔美籍学生的照片相册——“汉普顿相册”。Olaf被这些照片所吸引，他希望重新创造这些气氛，在拍摄以及印刷上都采用黑色的是，于是， “傍晚”与“黎明”两者相交辉映。“黎明”这幅作品源自于olaf的另一次俄罗斯旅行，作品中苍白肤色的主人公在亮堂空旷的房间中转瞬即逝，似乎是被“白夜”所包围。展出也包括一些有关摄影系列的电影。“私人生活”随着最近的“旅馆”系列作品的完成而结束。作者自述：“我不确定当时的“雨”、“希望”、“悲伤”想要表达的是什么。如今我已成熟， 有更多的疑问，不知道这些作品会带给我什么。 我感觉自己一直在探究。当我完成“黄昏”时，还未寻找到答案；而今完成了“黎明”，我终于知道了到底想表达什么。精髓之处总是在最后才显现，那就是已经得到答案后的再次疑问。